一、跪求一张王者荣耀上官婉儿素描图片
我素描的婉儿,嘻嘻嘻
是否可以哦
我有素描,纯手工的
这张图可以吗
必须素描吗?我可以试试
二、设计素描的节点是什么
设计素描作为一门绘画艺术基础课,以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点,研究造型的基本规律,画面以视觉艺术效果为主要目的。 基础素描与设计素描同是艺术基础教学的重要组成部分。 基础素描作为一种素描形式,它的雏形和胚胎早在文艺复兴时期就已大体形成,于上个世纪初被引入我国,发展至今基本遵循的规律,可说已相对确立。设计素描则相对年轻,虽说于1919年德国包豪斯学校开创了设计素描教学。但是引入我国也是到了上个世纪80年代,90年代才真正开始深入设计教学体系之中。 设计素描注重结构的理解。培养学生对转折点的把握记忆与用线的表现。在学生个有一定认知水平和表现能力的基础上深入培养对物理事物的认识理解。通过各种观察研究。加上大量的变化练习。从而创造出新的事物。并给事物一美感。设计素描的表现力很强。提高表现力的方法就是多观察自然,多理解事物,多做速写练习。提到表现力就不得不说构图重要。经常构图练习的习惯也需要培养。创意想象力也是非常重要的。在生活中多补充各方面的知识。懂得用各种工具。局限住的设计师是创造不出好的作品来的。
三、美术学具体包括哪些专业?艺术设计又具体包括哪些专业?视觉传达设计方向的专业具体指什么?
美术学主干课程:
主干学科:艺术学、教育学
主要课程:中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。
主要实践性教学环节:包括绘画写生、摄影与暗房操作、内代美术遗迹考察及博物馆专业实习。
本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
四、学习绘画时,由浅入深,循序渐进的学习次序应是
学习绘画时,由浅入深,循序渐进的学习次序应是 静物、风景、人物
五、艺术设计专业包括哪几大专业?个自主要学什么?详细点的,谢谢
(一)广告设计专业
艺术设计中广告设计专业的学生具有一定的绘画基础,第一阶段的训练要求严格、规范,绘画艺术围绕的中心是审美性,而设计围绕的中心是功能性,设计是理性的、科学的、技术的,在教学中,强调思维的推理性、逻辑性、有序性。经过一段时间的训练,学生的思维方式才会转换成符合设计需要的思考方式及造型思路,能够使设计造型严谨,规范。此基础上,进一步发展平面和三维的绘画艺术表现力。
(二)广告策划与经营管理专业
艺术设计中广告策划与经营管理专业的学生是没有绘画基础的,课时安排以创意思维、审美能力和一定的脑手结合能力的培养为主。
(三)游戏与玩具设计专业
游戏与玩具设计专业的课时安排跟上述专业有很大的区别。具体体现在该专业方向是培养玩具与游戏开发、创意和设计能力的专业人才,作为一门新开的专业,具有一定的特殊性。课时安排以创意思维、审美能力的培养为主,根据学生已有一定基础,常规的设计素描教学方式和专业严重脱节,学生缺乏学习积极性,因此,教具设计、教学方法都是围绕“游戏与玩具设计专业”特点而设,并以最快进度进入专业设计(临摹、写生、创作设计同时进行),基础教学和专业设计教学是作为一个整体来对待的。
三、“设计素描”课程结构设计
艺术设计院校的素描基础训练需要结合设计学科专业特点和根据现有的条件进行教学设计,按不同专业设置和不同学生基础能力应有针对性地设计专题教学实践内容,以行之有效的教学手段,从提高学生的基本功和思维能力入手。艺术设计素描教学可分为素描基础理论部分、专业素描实训部分和作品赏识部分三大部分。需要说明的是:素描基础部分、专业创意素描教学是按序进行的,但作品赏识这一部分是贯穿始终的、反复进行的。
(一)第一阶段:基础理论部分
设计素描要有设计专业的特点,不能让学生觉得学非所用,基础课程还需要有严谨的理论作为基础教学的支持力量,不只是单纯技术训练。
1.要明确设计素描与设计的关系:
(1)素描对于各类设计,是画草图的必要基础,草图即是设计者表达初步的设计意图,并对所要设计的对象进行分析、研究,整理、 归纳,再以素描形式将其视觉化,因此草图就已经涵盖了设计的内容了。
(2)素描课程的主要目的是培养学生形象思维的创造力、想象力,把艺术的想象和科学技术结合起来。创意,就是启动思维,是对所要表达的内容进行提炼、组合、想象和在常规中去寻求创建新的发展思路和意向,特别是在设计素描基础教学中,除基本造型技能训练之外,加强学生创造性思维和设计意识的培养应是课程的重要内容。创新素质,包括丰富的想象力和表达能力。通过作品赏识形态造型的构想训练,使学生从各种创造性思维方法中演化出具有可操作性的创造法则,提高创新能力。
(3)素描课程是对造型美感和形象表现力的一种专业训练。它将是设计的萌芽,为设计培养美感。
2.认识素描
介绍从文艺复兴到现代诸多艺术风格的作品,包括中国的白描作品,从中挖掘其内在的共性规律,通过对这些作品的归纳和分析,向学生提供、展现了一个宽广的艺术表现范畴,为激发学生的艺术创造性开辟道路。
在这个阶段,讲授并要求学生思考素描在现代设计中的角色和所起的作用, 明确学习目的,提高学习效率。提倡开放式的教学,强调整体课程安排不能只是教师讲,学生听,教师示范,学生模仿,这样会导致学生习惯现成的答案,缺乏探索不同解决问题的方案 ,即创新思维的开发。